Дуглас Сирк (урождённый Ханс Детлеф Сирк) - немецкий и американский кинорежиссёр
датского происхождения, крупнейший мастер голливудской мелодрамы, тонкий
стилизатор в духе поп-арта. Наиболее известны «гламурные» текниколоровые
мелодрамы с участием Рока Хадсона, поставленные им в 1950-е годы. Несмотря на
неизменный финансовый успех его лент, Сирк в 1959 году вышел на пенсию и посвятил
остаток жизни семье.
Сирк родился в Гамбурге в семье журналиста-датчанина. Детские годы провёл в Дании,
но будучи подростком переехал в Германию. В 14 лет увлёкся театром. Впоследствии
признавал влияние на его творчество хроник Шекспира и датских фильмов с участием
Асты Нильсен.
С 1919 года изучал юриспруденцию в Мюнхенском университете, затем - философию и
историю искусства в Гамбургском университете (у Эрвина Панофского), переводил
сонеты Шекспира; для заработка писал газетные материалы. В 1922 в родном Гамбурге
состоялась премьера первого поставленного Сирком спектакля - «Смерть начальника
станции» Германа Босдорфа. До установления нацистской диктатуры был одним из
ведущих театральных режиссёров Веймарской республики; осуществил одну из первых
постановок «Трёхгрошовой оперы», руководил премьерой «Серебряного озера» Курта
Вайля.
В 1934 начал снимать короткометражки на UFA, в 1935 году вышел его дебютный
полнометражный фильм «Апрель, апрель!» (сначала на голландском, затем на
немецком). В немецких мелодрамах Сирка на экзотические, эскапистские сюжеты
взошла звезда актрисы Цары Леандер. На его визуальный стиль повлияло увлечение
живописью, особенно работами Домье и Делакруа.
Несмотря на то, что среди поклонников Сирка был министр пропаганды Геббельс, в 1937
году он вынужден был уехать из Германии после того, как его вторая жена,
театральная актриса
Хильда Яри, бежала в Рим, спасаясь от
антисемитских преследований.
Лидия Бринкен, первая жена Сирка и
мать его единственного ребёнка, последовательница Гитлера, публично осудила
режиссёра и его отношения с Яри, вынудив их уехать. Своего сына, умершего во время
Второй мировой войны, Сирк больше не видел.
В 1941 году Сирку и Яри удалось выехать в США, где режиссёр сменил имя и примкнул к
обществу кинематографистов-эмигрантов, работающих в Голливуде. Его первый
американский фильм вышел в 1943 году. Наиболее известны мелодрамы Сирка с
претенциозными названиями, снятые в 1950-е гг. для продюсера Росса Хантера на Universal.
По словам Андрея Плахова, это поставленные «в голливудских студийных павильонах
цветные мелодрамы с идиллическими пейзажами и стильными костюмами, похожие на
экранизации модных журналов».
В 1959 году, после окончания съёмок «Имитации жизни», Сирк с женой уехали из США в
Швейцарию. Одной из причин отъезда было плохое здоровье Сирка, но главной
причиной было то, что к 1959 году они с женой так и не почувствовали себя в США как
дома и устали от крайностей голливудского стиля жизни. Они жили в Лугано до смерти
режиссёра. В Европе Сирк поставил всего один фильм в Германии в 1963 году.
Искусство мизансцены и ирония мелодрам Сирка повлияли на его поклонника Райнера
Вернера Фассбиндера, чьё восхождение к славе упрочило репутацию Сирка среди
киноманов. Фассбиндер навещал Сирка в Швейцарии, они подружились; с подачи
Фассбиндера Сирк преподавал в Мюнхенском киноинституте.
Признание
На момент ухода из кино Сирк имел репутацию второ- или третьеразрядного
постановщика душещипательных мыльных опер в шикарных студийных декорациях.
Кинокритики крупных изданий рассматривали его фильмы как развлечение для
домохозяек, в терминах настоящего искусства их никто не обсуждал.
Первым хвалебным отзывом по поводу Сирка стала в апреле 1959 года статья в «Кайе дю
синема», в которой Жан-Люк Годар восхищённо писал об экранизации романа Ремарка
«
Время любить и время умирать». Настоящим зарождением
культа Сирка стала статья «Слепой и зеркало, или Невозможный кинематограф
Дугласа Сирка», появившаяся в том же журнале в апреле 1967 года. Статья содержала
пространное интервью с режиссёром и его «биофильмографию». Но основной работой,
установившей Сирку репутацию одного из самых почитаемых американских
режиссёров-авторов, стала книга-интервью Джона Холлидея «Беседы с Сирком» (1971). В
1972 году на Эдинбургском кинофестивале состоялась ретроспектива 20 фильмов Сирка,
а в 1974 году кинообщество университета Коннектикута организовало полную
ретроспективу его американских фильмов.
О влиянии сирковской эстетики на своё творчество открыто говорили Фассбиндер и
Альмодовар. Оба переосмысливали в своих фильмах классические сюжеты Сирка:
«Страх съедает душу» - вариация на тему «Всё, что дозволено небесами», а «Высокие
каблуки» отсылают к «Имитации жизни». Постмодернист Дэвид Салле, считающий Сирка
«первым художником гипер-реализма», заявляет, что ему никогда не создать ничего
столь же великого, как «
Имитация
жизни». В XXI веке Тодд Хейнс снял два фильма, сознательно стилизованных «под
Сирка», - «Вдали от рая» и «Милдред Пирс».
61