Стас Намин (Анастас Алексеевич Микоян) - советский и российский музыкант,
композитор и продюсер, художник и фотограф, режиссёр театра и кино. Создатель и
лидер группы «Цветы».
Родители и родственники
Родился в 1951 году в Москве. «Намин» - псевдоним в честь его матери - Нами Артемьевны
Микоян, музыковеда и писательницы. Окончила консерваторию и аспирантуру по
классу фортепиано и теории музыки, автор многих публикаций, автор книги
воспоминаний «Своими глазами». Всё раннее детство Стас провёл с родителями в
военных гарнизонах: поселок Россь в Белоруссии, селение Алакуртти в Мурманской
области, городок Рехлин в Восточной Германии. Отец - участник Великой
Отечественной войны, генерал-лейтенант, заслуженный военный лётчик СССР.
Образование - лётная школа, академия им. Жуковского, академия Генштаба. Дед Стаса
Намина, Анастас Иванович Микоян, был известным политическим деятелем, членом
Политбюро ЦК КПСС (1935-66), в 1960-е годы - Председатель Президиума Верховного Совета
СССР; брат деда, Артем Иванович Микоян, создатель и главный конструктор военных
самолетов МИГ.
Мать с детства приобщала сына к музыке. В доме бывали Д. Шостакович, А. Хачатурян, М.
Ростропович, Л. Коган, А. Шнитке, Г. Канчели и другие известные музыканты и деятели
искусства. Первым учителем музыки Стаса был композитор Арно Бабаджанян, который
учил мальчика игре на фортепиано и гармонии.
В 1957 году шестилетний Стас поступил в московскую среднюю школу № 74, а в 1961 году,
продолжая военную традицию семьи, стал курсантом Московского Суворовского
военного училища, где проучился семь лет.
Музыка
Рано познакомившись с рок-музыкой, ещё в 1964 году, в Суворовском училище - Стас
Намин создаёт свою первую группу «Чародеи», затем, в 1967 году, со своим братом
Александром и друзьями по двору - группу «Политбюро».
После окончания Суворовского училища в 1969 поступает в Московский
государственный институт иностранных языков имени Мориса Тореза, на
переводческий факультет (английский, итальянский), где становится лидером
студенческой рок-группы «БЛИКИ». Проучившись два года, переводится на
романо-германское отделение филологического факультета Московского
государственного университета имени М. В. Ломоносова.
Ещё в середине 1960-х годов музыкальными кумирами Намина были The Beatles, The Rolling Stones,
Джими Хендрикс, Led Zeppelin и др. Увлечённый движением хиппи «Дети цветов» и под
впечатлением легендарного рок-фестиваля Вудсток, он создаёт и называет свою
новую группу «Цветы».
ВИА "Цветы"
С 1969 по 1973 годы студенческий ансамбль «Цветы» становится популярным в Москве и
выпускает пластинку на фирме «Мелодия». Из-за своего не похожего на советскую
эстраду стиля группа попадает под полный запрет центральных советских СМИ, и ей
удается выпускать лишь редкие компромиссные записи, которые, несмотря на жесткую
цензуру, впервые вносят элемент рок-музыки в массовую музыкальную культуру
страны.
В 1972 выпускает маленькую гибкую пластинку на фирме «Мелодия», неожиданно
разошедшуюся 7-миллионным тиражом. В 1974 вышла еще одна пластинка, которая принесла
«ЦВЕТАМ» всесоюзную популярность.
Опала и новое название - «Группа Стаса Намина»
В 1974 году «Цветы» начинают профессиональные гастроли и, после конфликта с
филармонией и запрета названия Министерством культуры СССР, восстанавливаются в
1977 году как «Группа Стаса Намина». По-прежнему запрещенные в СМИ, они выпускают на
«Мелодии» новые хиты и восстанавливают популярность с другим названием.
С 1980 года, на волне «олимпийской оттепели» Группа Стаса Намина «Цветы» начинает
эпизодически появляться в СМИ и выпускает первый авторский альбом «Гимн солнцу»,
но затем, после триумфального выступления на организованном Наминым фестивале в
Ереване в 1981 году и восторженных статей в журналах Time (США) и Stern (ФРГ), они опять
попали в опалу, став мишенью непосредственно Комитета государственной
безопасности. Опять обостряется конфликт группы с режимом, и новый репертуар
«Цветов» запрещают даже на «Мелодии». Даже однозначно позитивная песня Намина
«Мы желаем счастья вам», написанная в 1982 году и как бы завершившая романтический
период его песен, ставшая сегодня национальной классикой, была запрещена в СМИ и
только в 1984-1985-м годах впервые появилась на телевидении. Их преследует
Прокуратура СССР с целью завести уголовное дело, а в 1985-м, после выступления на
Всемирном фестивале молодежи и студентов в Москве, коллегия министерства
культуры СССР обвинила группу в антисоветской деятельности.
Мировое турне и 10 летний перерыв
В 1986 году вместе с перестройкой у группы неожиданно начинается новая жизнь.
«Цветы» впервые выезжают на запад и за четыре года совершают мировое турне, после
чего в 1990-м группа останавливает свою деятельность и в течение 10 лет «Цветы» не
работают.
«ГРУППА СТАСА НАМИНА» была своеобразной творческой лабораторией, в которой
выросли такие музыканты как К. Никольский, И. Саруханов, А. Малинин, С. Воронов и
многие другие. В группе играли А. Козлов, В. Белоусов, А. Гусейнов, А. Пищиков, С.
Дюжиков, Ю. Фокин, В. Васильков. Музыканты из группы Стаса Намина сейчас работают в
«ДДТ», «МОРАЛЬНОМ КОДЕКСЕ», «ПАРКЕ ГОРЬКОГО» и других.
В 80-е годы Стас Намин написал музыку к двум художественным кинофильмам: «
Фантазия на тему любви» (А. Манасарова) и «
Песочные часы»
(С. Воронского).
"Цветы" возвращаются
В 1999 году Намин снова собирает группу. «Цветы» отмечают свое 30-летие большим
концертом, в котором принимают участие работавшие ранее в группе музыканты и
друзья - звезды отечественной рок-музыки. Но и после этого концерта группа не
возвращается в шоу-бизнес. «Цветы» работают в Московском театре музыки и драмы,
созданном Стасом Наминым, участвуя в создании мюзикла «Волосы», рок-оперы «Иисус
Христос Суперзвезда» и других спектаклях.
Будучи своего рода авторским проектом Намина, «Цветы» в 1970-1980-х не имели
постоянного состава, и все песни записывались и исполнялись разными солистами.
Творческим лицом группы был прежде всего её оригинальный непохожий ни на что
стиль. За первые 20 лет, в группе играли более 50 музыкантов, многие из которых
впоследствии создали свои ансамбли, стали известными композиторами и
исполнителями.
Постоянный состав у группы «Цветы» появился только с 2000 года, и, по мнению Намина,
это самый сильный состав за всю историю группы: Олег Предтеченский - вокал и
гитара; Валерий Диордица - вокал и клавиши; Александр Грецинин - вокал и бас-гитара;
Юрий Вильнин - гитара; Алан Асламазов - клавиши, вокал и саксофон. После,
фактически, двадцатилетнего отсутствия на большой сцене группа «Цветы» в свой
сорокалетний юбилей, на новом витке жизни, начала активную творческую и
гастрольную жизнь.
В 2009 году «Цветы» записали двойной альбом «Назад в СССР», впервые собрав все
творчество группы с 1969-го по 1983 год - 24 песни. Запись альбома проходила в Лондоне на
легендарной студии «Abbey Road». В альбоме «Назад в СССР», помимо настоящего состава
«Цветов», участвуют приглашенные музыканты, а также музыканты из ранних
составов.
В 2010 году в Москве, в зале «Крокус Сити Холл», прошёл юбилейный концерт 40-летия
группы, в котором традиционно приняли участие музыканты, ранее работавшие в
группе, а также гости.
В 2011 году вышел новый альбом группы «Распахни свое окно». Так же, как и предыдущий
альбом, он был записан на студии «Abbey Road». В него вошли 17 песен, которые были
созданы в 1980-х годах, но из-за запретов не были изданы. Также в альбом вошли и две
новые композиции: «Гимн героям нашего времени» и «Распахни свое окно». Всемирное
общество звука Society of Sound, созданное Питером Гэбриэлом, выбрало этот альбом для
своих VIP-клиентов как самую интересную работу года и включило его в свой каталог.
В 2012 году «Цветы» сыграли второй концерт в Крокус Сити Холле, где представили свой
новый современный репертуар. Это были уже не те «Цветы», к которым все привыкли.
Будто освободившись от своего имиджа, сложившегося в 1970-х, они сразу перескочили в
сегодняшний день. Их новые песни и стиль отличаются от ранних песен 70-х так же
сильно, как первые песни Битлз отличаются от их последних альбомов.
DVD, Blu-ray и CD трехчасового концерта состоит из двух частей, выпущенных на разных
дисках как разные альбомы:
- альбом HOMO SAPIENS («Человек разумный») включил в себя инструментальное вступление и
12 новых песен, представленных как рок-спектакль со своей внутренней драматургией,
подкрепленной видео-инсталляцией.
- альбом FLOWER POWER («Власть цветов») включил 13 песен - современные ремейки известных
хитов группы и новые песни, которые «Цветы» исполнили вместе со своими друзьями и
гостями - лучшими музыкантами страны.
Программа этих альбомов фактически впервые в живом концерте представила публике
сегодняшнюю Группу Стаса Намина «Цветы», которая, сохранив все свои музыкальные
принципы, сложившиеся в 70-х-80-х, развила их и транспонировала в современный рок
2010-х.
Большое юбилейное турне "Цветов"
Осенью 2014 года началась первая часть тура «Цветов», посвященного 45-летию группы. В
следующем году планируются его вторая часть и мировое турне. В рамках юбилейного
тура 14 ноября в зале Arena Moscow прошел первый московский концерт группы. В концерте
помимо ранних хитов и песен, написанных группой в последние годы, «Цветы»
представили несколько новых композиций, связанных с политической ситуацией в
мире. Открылся концерт новой песней Стаса Намина «Пир во время чумы», также в
интерпретации группы прозвучали песни Чеслава Немена «Этот странный мир» и Джона
Леннона «Дать миру шанс» (на русском, украинском и английском языках). В конце
мирового турне в Москве запланирован большой юбилейный концерт группы «Цветы» с
участием гостей - отечественных и зарубежных рок-звезд. Это будет последний
большой, открытый для публики концерт «Цветов». После этого группа планирует
сосредоточиться только на студийной работе.
Помимо работы над новым репертуаром «Цветов» Намин занимался и собственными
сольными проектами.
Фотография
Стас Намин начал увлекаться фотографией ещё в детстве. В семидесятых он снимал
плакаты для выступлений своей группы. В восьмидесятых Намин брал с собой камеру в
мировое турне «Цветов», снимал в Северной и Южной Америке, Европе, Африке,
Австралии и Японии. Тогда он ещё не планировал заниматься фотографией
профессионально. Это было скорее желание сохранить на пленке новые впечатления
от увиденных стран, зафиксировать разнообразие красоты мира. В девяностых Намин
делал снимки во время кругосветных экспедиций, а также начал работать в студии. В
2000-х он начал заниматься изобразительным искусством, живописью и графикой, и это
принципиально повлияло на его мировоззрение в фотографии. В его работах
существует и то, с чего он начинал, а именно - точное отображение увиденной
красоты, а также появились фотографии, с коррекциями и эффектами его
субъективного видения, близкие к изобразительному искусству.
Живопись и графика
В 2000-х годах Намин начал серьёзно заниматься разными техниками изобразительного
искусства.
В 2001 году по решению ученого совета и под эгидой Русского музея выпущен авторский
альбом художественных работ Стаса Намина.
В 2006 году в Театральном музее им. Бахрушина были впервые представлены его работы -
графика, живопись, смешанная техника, где он экспериментировал с современными
компьютерными и другими технологиями. На протяжении всех этих лет его
художественные работы экспонируются в престижных коллекциях, галереях и музеях в
России и за рубежом. В 2013 году на Франкфуртской книжной ярмарке Государственный
Русский музей представил авторский альбом фотографий Намина «Магия Венеры». В
2014-м работы Намина участвовали в выставке в Галерее классической фотографии
вместе с лучшими фотографами страны. В июне 2014-го Намин был избран почетным членом
Академии художеств России.
Центр Стаса Намина - истрия создания
Центр Стаса Намина является некоммерческой организацией, основной задачей
которой является сохранение культурных традиций и продвижение современных
направлений российского искусства в мире. Центр занимается организацией
фестивалей, выставок и прочих культурных мероприятий, в том числе международных,
связанных с музыкой, кино, театром, изобразительным искусством и др., с целью
привлечения общественного интереса к российской культуре в самой России и во
всем мире.
В 1987 году в Зелёном театре Парка Горького появилась одна из первых в стране
негосударственных организаций «Центр Стаса Намина», которая, следуя известному
высказыванию Горбачёва «Что не запрещено, то разрешено», собрала под своей крышей
молодые, запрещённые ранее таланты. Это были первый в стране продюсерский центр и
независимая студия звукозаписи, где делали первые шаги и развивались новые
музыкальные коллективы, такие как «Бригада С», «Моральный кодекс», «Калинов
мост», «Ночной проспект», «Николай Коперник», «Мегаполис», «Парк Горького»,
«Сплин» и многие другие, а также молодые художники, поэты, дизайнеры.
В начале 1987 года, после своих первых выездов с концертами на запад, Намин решил
попробовать свои силы в качестве продюсера на мировом рынке шоу-бизнеса.
Специально на экспорт он создал музыкальный проект, придумав ему название по
месту рождения - «Парк Горького». Намин подобрал музыкантов и в результате
двухлетней работы в своей студии SNC создал имидж и демозаписи новой группы,
подписал контракт с US Polygram Records, пригласив для этого в Москву президента Дика
Эшшера, привлек к проекту группу «Бон Джови», и в результате группа «Парк
Горького» стала популярной на Западе. Главным трамплином в карьере «Парка
Горького» стало их участие в организованном Наминым в 1989 году рок-фестивале
против наркотиков в Лужниках. Это был первый и единственный полноценный
международный рок-фестиваль, возвестивший новые свободы в жизни страны и
названный «российским Вудстоком». Намин включил свою группу в фестиваль наравне
с Бон Джови, Мотли Крю, Оззи Озборном, «Скорпионс», «Синдереллой» и другими
мировыми звёздами. Фестиваль транслировался в 59 странах мира.
В конце 80-х Центр Стаса Намина стал культовым местом Москвы, где можно было
встретить самых известных и прогрессивных людей России и мира: Арнольда
Шварценеггера, Питера Гэбриэла, U-2, Энни Леннокс, Pink Floyd, Роберта Де Ниро, Квинси
Джонса и многих других[26][30]. Фрэнк Заппа, частый гость Намина, снял фильм о
Центре.
Театр
В 1984 году окончил Высшие курсы сценаристов и режиссёров при Госкино СССР, где в
качестве курсовых работ ставил свои первые сценические опыты. А пятнадцать лет
назад по приглашению Майкла Батлера, продюсера бродвейского рок-мюзикла «Волосы»
и его киноверсии (реж. Милош Форман), Намин побывал на голливудской постановке
мюзикла, и это стало для него откровением. Ничего подобного в театре он не видел.
Именно тогда и пришло решение о создании своего театра, а в 1999-м его идея
воплотилась в жизнь - в Москве появился театр музыки и драмы Стаса Намина.
Театр музыки и драмы был задуман Стасом Наминым как совершенно новый театральный
проект. В качестве первой постановки Намин выбрал создание русской версии
мюзикла «Волосы», а для помощи пригласил в Москву создателей калифорнийской
версии - талантливого режиссёра из Лос-Анджелеса Бо Кроуэлла, нескольких актеров
и самого Майкла Батлера. С первого сентября 1999 года начался набор актеров в
труппу, и параллельно велась работа над переводом либретто. За два с половиной
месяца удалось создать полноценный спектакль, и 15 ноября 1999 года состоялась
премьера. А уже с января 2000 года мюзикл игрался исключительно российской труппой.
До сих пор он идет на сцене театра с неизменным успехом. Но сначала, в ноябре 1999,
его приняли не все. Театр был обвинен в непатриотических пацифистских
настроениях, спектакль ассоциировался с только что начавшейся второй чеченской
войной. Так же обвиняли и первую американскую постановку 1969 года - тогда Америка
вела войну во Вьетнаме. По роковому совпадению ровно через 30 лет российская
постановка «Волос» повторила судьбу бродвейской премьеры.
Так в России был поставлен первый классический мюзикл, который открыл окно в
новый для России жанр, одновременно это было рождение нового театра - первого
российского театра мюзиклов.
Собранная для мюзикла «Волосы» труппа, так называемое «племя любви», ежегодно
пополняется молодыми актерами, но по-прежнему остается единой семьей, и в жизни, и
на сцене живущей по принципам братской любви, взаимоуважения и взаимопомощи.
Главным профессиональным принципом труппы является владение актером тремя
профессиями: вокалом, танцем и актерским мастерством - то, что на Западе носит
название tripletrack, и раньше подобные труппы существовали только в Америке и Европе.
Такой актерский универсализм позволяет не разделять труппу на танцовщиков,
певцов и драматических актеров и ставить как музыкальные спектакли всех
направлений, так и драматические спектакли.
Репертуарная политика театра с самого начала была построена так, чтобы охватить
разные театральные жанры: комедию («Солдат Иван Чонкин» по роману В. Войновича),
трагедию («Четыре истории» по «Маленьким трагедиям» А. С. Пушкина), драму («Дом
Бернарды Альбы» Ф.-Г. Лорки и «Последнее искушение апостолов» Э. Брыля), мелодраму
(«Пизанская башня» Н. Птушкиной), музыкальный перформанс («Стороны Света»
Екатерины Рыжиковой) и другие.
При всем разнообразии жанров основу репертуара театра Стаса Намина составляют
музыкальные спектакли. Постоянно в репертуаре - и классика жанра (рок-опера «Иисус
Христос Суперзвезда» Э. Л. Вебера, мюзикл «Волосы» Г. Макдермота, мюзикл для детей
«Бременские музыканты» и водевиль «Пенелопа, или 2+2» Г. Гладкова, «Три мушкетера»
М. Дунаевского); и новые оригинальные постановки («Алиса в стране чудес» В.
Высоцкого, «Портрет Дориана Грея» Р. Баузера, музыкальные граффити «Битломания»
по песням легендарной ливерпульской четверки, мюзикл для детей «Снежная
королева» С. Намина и др.)
Театр регулярно выезжает на гастроли по России и за рубеж. География поездок
обширна - от Белгорода и Санкт-Петербурга до Владивостока, Благовещенска и
Хабаровска; от Израиля до США. Впервые легендарная рок-опера «Иисус Христос
Суперзвезда» была показана в Иерусалиме - там, где происходили описанные в
спектакле события. С успехом прошла российская версия рок-мюзикла «Волосы» в
Лос-Анджелесе, а в Нью-Йорк театр был приглашен на празднование 40-летия
бродвейской постановки. В хрестоматийном фильме о 40-летней истории легендарного
мюзикла труппа театра Стаса Намина была названа одной из пяти лучших в мире. В
октябре 2013 года театр участвовал в Международном театральном фестивале GIFT в
Грузии вместе с театрами Питера Брука и Дмитрия Крымова и был награждён призом
Михаила Туманишвили «За совершенство в искусстве».
Намин - педагог
Стас Намин ведет курс музыкального театра в РАТИ (ГИТИС) и курс музыкального
образования в МГГУ им. Шолохова. Театр музыки и драмы является практической
школой для студентов этих факультетов, актеры театра передают свой опыт и
мастерство молодым коллегам.
Воздухоплавание
Увлёкшись воздухоплаванием в 1992 году, Намин создал свой первый воздушный шар и
организовал первый в России фестиваль воздушных шаров на Красной площади. В 1994
году по его заказу был сконструирован первый российский воздушный шар необычной
формы - «Жёлтая подводная лодка», который был признан одним из самых популярных
шаров мира на крупнейшем фестивале воздушных шаров в Нью-Мексико (США), и вошёл в
энциклопедию лучших шаров мира.
Экспедиции
В 1997 году Стас Намин в команде с Юрием Сенкевичем, Туром Хейердалом, Андреем
Макаревичем, Леонидом Якубовичем, Максимом Леонидовым и Леонидом Ярмольником
совершили кругосветное путешествие через остров Пасхи. Команда преодолела 40 000
км, побывав в Европе, Африке, Южной Америке, Новой Зеландии и Японии. Во время
путешествия было снято 3 фильма: Юрий Сенкевич и Андрей Макаревич создали фильмы
для своих передач на телевидении, а Стас Намин - для International Geographic.
Семейное положение
Был дважды женат, первая жена Людмила Сенчина, разведён. В данный момент женат,
имеет дочь Марию (1978 г.р.) и двух сыновей - Романа (1984 г.р.) и Артёма (1993 г.р.).
25
